Análise: No Rasto de Blueberry

No Rasto de Blueberry, de vários autores

No Rasto de Blueberry, uma das mais recentes apostas da editora ASA, surge como uma celebração assumida dos 60 anos de Blueberry, uma das personagens mais emblemáticas da banda desenhada franco-belga. Criado por Jean-Michel Charlier e Jean Giraud, Mike Steve Blueberry marcou gerações de leitores e tornou-se uma referência incontornável do western em BD. Quando falamos em "banda desenhada de cowboys" é bem provável que Blueberry seja a primeira série a vir-nos à cabeça. Ou uma das primerias, vá. E este álbum coletivo procura assinalar essa longevidade através da reunião de numerosos autores consagrados, convidados a prestar a sua homenagem a uma série que continua a influenciar criadores e leitores em todo o mundo.

A principal virtude deste livro reside precisamente na sua natureza de homenagem. Em vez de tentar reinventar ou subverter o universo de Blueberry, os diferentes autores que participam nesta antologia optam por celebrar os elementos que fizeram da personagem um ícone: a aventura, o sentido épico, os cenários do Oeste americano e o carisma de um protagonista que sempre se distinguiu pela sua personalidade complexa e pouco convencional. Por vezes parecia pautado por uma forte código de valores, noutras situações o Tenente Blueberry parecia um verdadeiro "badass". E essa é uma dicotomia que sempre apreciei na série.

Neste No Rasto de Blueberry a diversidade de vozes criativas é impressionante. Autores como Enrico Marini, Dominique Bertail, Fred Duval, Matz, Corentin Rouge ou Olivier Taduc juntam-se a muitos outros nomes reconhecidos para nos oferecer histórias curtas e ilustrações que, logicamente, refletem diferentes sensibilidades artísticas. Mesmo assim, e apesar da variedade de abordagens, existe uma evidente preocupação de todos os autores envolvidos em respeitar o legado deixado por Jean-Michel Charlier e Jean Giraud.

As narrativas reunidas nesta antologia exploram caminhos distintos. Algumas procuram preencher pequenas lacunas da cronologia de Blueberry, enquanto outras desenvolvem novas situações inspiradas em períodos ou álbuns particularmente marcantes da série. Esta estratégia é bem-vinda, uma vez que permite revisitar momentos familiares para os leitores mais antigos e conhecedores da série, ao mesmo tempo que oferece perspetivas inéditas sobre o universo da personagem.

Como acontece frequentemente em projetos deste género, a qualidade das histórias revela algumas oscilações. Naturalmente, e quiçá consoante os gostos de cada um, há episódios mais inspirados e outros menos memoráveis, mesmo sendo verdade que se sente que os autores abordaram o desafio com respeito e genuína admiração pela obra original. E isso é especialmente verificável quando, no início de cada história, nos é dado um breve comentário de cada um dos autores participantes em que os mesmos nos revelam o quão importante foi Blueberry nas suas vidas.

Uma das fragilidades da obra - embora já fosse totalmente expectável - é que a limitação imposta pelo formato curto das histórias impede, naturalmente, um desenvolvimento mais aprofundado das tramas e das personagens. Muitas histórias terminam precisamente quando começamos a desejar uma exploração mais extensa das suas premissas. Mas, bem, isso é algo comum em antologias com histórias curtas.

Por outro lado, um dos aspetos mais positivos do álbum é a forma como preserva o espírito da série clássica. Quer do ponto de vista narrativo, quer na representação visual de Blueberry e do Oeste americano, existe uma preocupação constante em manter a identidade da criação original. 

É, contudo, na componente gráfica que No Rasto de Blueberry atinge alguns dos seus momentos mais marcantes. O livro tem muitos momentos de alto nível, com alguns autores a aplicarem-se verdadeiramente na forma como homenageiam o trabalho incrível de Jean Giraud. Entre os quais, destaco os de Enrico Marini, Dominique Bertail, Vincent Perriot e de Paul Gastine que é, a meu ver, o ilustrador que nos oferece, em termos de desenho, o melhor contributo do álbum. Nota ainda para a inclusão de ilustrações de vários autores de renome como Blutch, Milo Manara ou Ralph Meyer. A capa é da autoria de Mathieu Lauffray.

Em termos de edição, o livro apresenta capa dura baça, bom papel baço no interior, boa encadernação e boa impressão. No início, há ainda um texto de duas páginas sobre Blueberry e os seus autores.

Em suma, No Rasto de Blueberry cumpre plenamente o seu objetivo: homenagear um dos cowboys mais famosos da história da banda desenhada e assinalar com dignidade os 60 anos de existência de uma personagem verdadeiramente icónica, quer marcou gerações e cujo potencial aventureiro não se encontra ainda extinto.

NOTA FINAL (1/10):

8.0

Convite: Passem na página de instagram do Vinheta 2020 para verem mais imagens do álbum. www.instagram.com/vinheta_2020

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Ficha técnica

No Rasto de Blueberry

Autores: Vários

Editora: ASA

Páginas: 128, a cores

Encadernação: Capa dura

Lançamento: Setembro de 2026

Análise: Thorgal - Wendigo

Thorgal - Wendigo, de Fred Duval e Corentin Rouge

Foi há poucas semanas que chegou às livrarias portuguesas o mais recente livro dedicado à série de fantasia Thorgal, uma saga originalmente criada por Jean Van Hamme e Grzegorz Rosinski. Este livro está inserido em Thorgal Saga, uma série que procura convidar autores a darem o seu cunho pessoal à série, através de um álbum autocontido e, portanto, fora da história da série canónica. O primeiro álbum desta iniciativa que já conta com 6 volumes em França foi o muito belo Adeus Aaricia, de Robin Recht, já por cá editado também pel' A Seita.

Wendigo chega-nos pelas mãos de Fred Duval e Corentin Rouge e a ideia com que fiquei, no final da leitura, é que estamos perante uma aventura sólida que nos entretém, e que é visualmente muito apelativa, mas que acaba por ficar um pouco aquém das expectativas. Pelo menos, das minhas expectativas. Especialmente, se tivermos em conta o anterior Adeus Aaricia. 

A história de Wendigo leva-nos até ao território americano e decorre durante a viagem de regresso de Thorgal e da sua família do país de Qa. Pelo caminho, a família vê-se envolvida num conflito entre dois povos indígenas, numa região selvagem onde a violência se intensifica após a invocação da figura mitológica de Wendigo. Com Aaricia grávida e gravemente ferida, Thorgal vê-se obrigado a agir, entrando novamente numa guerra que não é a sua, mas da qual não consegue fugir. 

Até porque para salvar Aaricia, Thorgal terá que embarcar numa missão que faz recordar algumas das aventuras mais clássicas da série. A solução para a saúde da sua amada passa pela obtenção de uma flor rara que cresce no topo de uma gigantesca árvore-mundo. E para alcançar esse objetivo, Thorgal une forças com um dos indígenas da tribo e com uma guerreira viking quem, entretanto, aparece no seu caminho. 

É uma abordagem bastante clássica das histórias da personagem, o que pode agradar aos leitores mais clássicos da série. A ação desenrola-se entre florestas densas e os impressionantes ramos da árvore-mundo, proporcionando vários momentos de tensão e de espetáculo visual.

No entanto, apesar da premissa interessante e do recurso a elementos do folclore ameríndio que são bem-vindos, a verdade é que a história acaba por seguir caminhos demasiado previsíveis. Quase tudo decorre da forma esperada, sem verdadeiras surpresas ou reviravoltas marcantes. 

E esse acaba por ser, quanto a mim, a principal fragilidade do álbum. É que sendo uma obra integrada na linha de "livros de autor", esperava-se uma abordagem mais ousada, capaz de explorar aspetos menos conhecidos das personagens ou apresentar uma leitura diferente deste universo. Algo como Robin Recht fez - e bem - no já anteriormente mencionado Adeus Aaricia. Fred Duval opta, pelo contrário, por construir uma aventura muito convencional, que poderia facilmente integrar a série principal sem causar qualquer estranheza. Parece-me até que Fred Duval não entendeu bem a razão de ser desta "coleção de autor" preferindo fazer uma história que funciona mais como hommage, sem recriar algo de verdadeiramente novo.

Isto não significa que a leitura seja desinteressante, atenção. Pelo contrário, a narrativa mantém um ritmo eficaz e consegue prender a atenção ao longo das suas páginas. O "problema" não está na qualidade da execução, mas sim na falta de ambição em relação às possibilidades oferecidas por este formato mais livre e experimental.

Se o argumento deixa algumas reservas, o mesmo não pode ser dito do trabalho gráfico de Corentin Rouge. O desenhador confirma mais uma vez o enorme talento que tem demonstrado em trabalhos anteriores. As personagens são extremamente expressivas, transmitindo emoções de forma imediata e convincente. E também os momentos de ação constituem outro dos grandes destaques da obra. As cenas de combate, perseguição e sobrevivência apresentam uma excelente dinâmica visual. Rouge consegue criar movimento dentro de cada prancha, envolvendo o leitor nos acontecimentos e aumentando a intensidade das sequências mais espetaculares. E há várias delas. Sou um grande admirador do trabalho deste autor, reconheço!

Ainda assim, fiquei com a sensação de que o estilo gráfico de Corentin Rouge funciona melhor em universos mais contemporâneos. Obras como Sangoma  - Os Condenados da Cidade do Cabo, Islander ou Rio parecem, quanto a mim, adequar-se de forma mais natural às características do seu traço, que é muito direto, energético e centrado na ação. Em contextos históricos ou de fantasia, como acontece em Thorgal, o resultado continua a ser bastante bom, mas talvez menos surpreendente. Não se trata de uma questão de qualidade de desenho, porque essa está presente em abundância ao longo de todo o álbum. Simplesmente, a vertente mais poética, contemplativa e mítica que se associa ao universo de Thorgal parece não beneficiar tanto deste estilo mais moderno, desnudo e cinematográfico de Rouge. Ainda assim, reitero que Corentin Rouge é um ilustrador fenomenal, do qual sou um totalmente fã. 

Nota ainda, muito positiva, para a fantástica ilustração da capa que é impactante, elegante e imediatamente apelativa. É uma daquelas capas que, quer parecer-me, capta o olhar de qualquer transeunte de uma livraria, ao transmitir na perfeição o ambiente de aventura e mistério presente na obra. 

A edição da editora A Seita é muito bem conseguida. O livro apresenta capa dura baça, com detalhes a verniz e com uma textura aveludada, suave ao toque, que tanto aprecio, e um excelente papel brilhante no miolo. A impressão, a encadernação e os acabamentos também têm uma qualidade que impressiona. Por fim, o caderno de extras também está fantástico, reunindo oito ilustrações verdadeiramente espetaculares e ainda um texto de cada um dos autores.

Em suma, Thorgal - Wendigo revela-se uma leitura competente, bem desenhada e agradável, que tem o potencial para aguardar aos fãs mais antigos da série, mesmo que, a meu ver, dificilmente possa figurar entre os livros mais memoráveis do universo de Thorgal, sobretudo por optar por uma fórmula demasiado segura quando poderia ter arriscado muito mais. É, acima de tudo, para isso que servem - ou deveriam servir - "os álbuns de autor"... para que se possa arriscar mais a todos os níveis.

NOTA FINAL (1/10):

8.5

Convite: Passem na página de instagram do Vinheta 2020 para verem mais imagens do álbum. www.instagram.com/vinheta_2020

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Ficha técnica

Thorgal - Wendigo

Autores: Fred Duval e Corentin Rouge

Editora: A Seita

Páginas: 136, a cores

Encadernação: Capa dura

Formato: 235 x 325 mm

Lançamento: Maio de 2026

Análise: Nevada #3 - Blue Canyon

Nevada #3 - Blue Canyon, de Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Já está disponível há alguns dias uma das mais recentes apostas da editora A Seita, que dá pelo nome de Nevada. Neste caso, trata-se do terceiro volume da série, intitulado Blue Canyon, que volta a trazer o esforço coletivo dos autores Fred Duval e Jeann-Pierre Pécau, no argumento, e Colin Wilson, nas ilustrações. Relembro que a série conta com cinco volumes e que é esperado que, ainda neste ano, A Seita venha a reunir num só volume díptico, os tomos finais 4 e 5, respetivamente Jack London e Viva Las Vegas. Convido-vos também a recordarem aquilo que escrevi aos volumes anteriores da série, A Estrela Solitária e  A Estrada 99.

Blue Canyon, de que hoje vos falo, volta a oferecer-nos a curiosa e bem-vinda mistura entre os elementos de um western clássico com o ambiente cinematográfico da Hollywood dos anos 1920. 

Tudo começa quando, durante a rodagem de um novo filme de faroeste produzido por Louise Hathaway, a estrela principal, Sammy Glover, sofre um ataque cardíaco fulminante em pleno set. Louise precisa então de arranjar um ator substituto à altura e o único ator com talento suficiente para tal tarefa é Mac Nabb (conhecido como "A Estrela Solitária"). No entanto, Nabb é um homem difícil, consumido por vícios em jogo, álcool e drogas.

O ator aceita o papel, mas impõe uma condição específica: quer atravessar o deserto a cavalo até ao local das filmagens em Monument Valley, em vez de ir de comboio ou carro. Porquê? Porque quer mergulhar melhor no universo da personagem que vai desempenhar, procurando com isso ter uma melhor interpretação da mesma. Para tal, terá que ser Nevada Marquez a acompanhar o ator, garantindo que Mac Nabb chega vivo e a tempo ao set. Mas, claro, a viagem torna-se num autêntico desafio constante devido à natureza autodestrutiva do ator e aos perigos do deserto, misturando dívidas de jogo e acertos de contas. Acerto de contas esse que procura ser feito pelo implacável Carlsen, o que cria uma certa dinâmica de "gato e rato" na viagem das personagens.

Paralelamente a esta linha de ação principal, assistimos ainda à investigação levada a cabo por Louise e Miss Johnson. As duas personagens tentam desvendar a causa da morte de Sammy Glover que talvez não tenha sido tão natural como parecia inicialmente. E isto introduz uma vertente de mistério policial que se cruza com o ambiente glamoroso, mas decadente, dos primórdios do cinema.

Contudo, a estrutura da história acaba por ser o ponto mais crítico. A narrativa revela-se, por vezes, algo confusa, apresentando mudanças de cena bruscas que quebram o ritmo e que nos fazem perder um pouco a linha condutora da história. Há a sensação de que estão a acontecer demasiadas coisas ao mesmo tempo, o que pode sobrecarregar quem lê. Vejamos: temos o resgate de Mac Nab, a vingança de Carlsen e a investigação do homicídio no estúdio. Embora sejam elementos bem-vindos para adensar a trama e dar complexidade ao universo da série, a gestão destes múltiplos fios narrativos num álbum de apenas 56 páginas, torna-se algo demasiado superficial. Para que todas estas subtramas fossem devidamente explanadas e ganhassem o fôlego necessário, o argumento beneficiaria certamente de um maior número de páginas. Da forma como está, alguns desenvolvimentos parecem apressados ou comprimidos para caberem num álbum relativamente curto. É um daqueles casos em que "less is more". Por este motivo, e mesmo não sendo um mau livro, acaba por ser o álbum da série que menos me conquistou até agora. O que até pode acabar por ser uma afrimação algo injusta da minha parte, pois também considero que, face aos álbuns anteriores, os autores ousaram mais neste Blue Canyon. Infelizmente, essa ousadia poderia ter sido melhor aproveitada, quer parecer-me.

A nível visual, o traço de Colin Wilson é um dos grandes destaques da obra. É impossível não traçar paralelos com o estilo de Jean Giraud (Moebius) na mítica série Blueberry. Até porque, convém não esquecer, o próprio Colin Wilson foi o desenhador de A Juventude de Blueberry. Neste Nevada, o autor neo-zelandês oferece-nos um desenho bastante agradável e bonito, demonstrando uma mestria particular na composição de cenas de ação dinâmicas e fluidas.

Além disso, é também na representação dos ambientes que o seu trabalho mais se destaca, pois Wilson consegue captar com igual eficácia tanto os desertos áridos, vastos e poeirentos típicos do western tradicional, como os cenários citadinos e modernos de uma Hollywood vibrante. 

No entanto, nota-se que nem todas as vinhetas mantêm o mesmo nível de detalhe. Em certos momentos, sente-se que a representação de algumas personagens poderia ter beneficiado de um pouco mais de aprumo e acabamento. Outra coisa que acho, no mínimo, curiosa é que o rosto do protagonista, Nevada Marquez, pareça por vezes mais cru e menos refinado do que o das restantes personagens. É, portanto, uma escolha estética que, quanto a mim, não se compreende.

Para a boa fruição da leitura, as cores de Jean-Paul Fernandez revelam-se fundamentais. A paleta escolhida é muito bem-vinda, oferecendo uma atmosfera quente aos desfiladeiros e uma luz distinta às sequências urbanas, ajudando o leitor a situar-se nas diferentes frentes da narrativa.

A edição da editora A Seita apresenta-se em linha com os anteriores volumes da série. O livro apresenta capa dura baça, com papel brilhante no interior e um bom trabalho ao nível da impressão e encadernação.

Em suma, apesar de algumas limitações estruturais presentes no seu argumento, este terceiro volume da série Nevada é um livro que se lê bem. A premissa continua a ser refrescante, fugindo aos clichets mais batidos do género, ao colocar um herói de poucas palavras num mundo onde o cowboy está a ser substituído pelo duplo de cinema. Dito por outras palavras, esta mistura entre o final da época dourada do western e o início da também era de ouro de Hollywood, continua a ser o maior trunfo da série. 

NOTA FINAL (1/10):

7.9

Convite: Passem na página de instagram do Vinheta 2020 para verem mais imagens do álbum. www.instagram.com/vinheta_2020

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Ficha técnica

Nevada #3 - Blue Canyon

Autores: Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Editora: A Seita

Páginas: 56, a cores

Encadernação: Capa dura

Formato: 24 x 33 cms

Lançamento: Março de 2026

Análise: Nevada #2 - A Estrada 99

Nevada #2 - A Estrada 99, de Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Se o primeiro Nevada me deixou com grande expetativa para o que poderia vir a seguir, devo dizer que este segundo tomo me deixou algo desiludido. E não o digo por estarmos perante um mau livro. Nada disso! Nevada 2 consegue cumprir, dando-nos uma história eficiente e funcional. No entanto, não é o salto qualitativo desejável, para transformar a série em algo mais marcante, que eu desejaria. É bom, mas não é extraordinário. E a minha ligeira desilusão prende-se com o facto de considerar que, tudo somado, este segundo volume fica uns furos abaixo do primeiro.

A história mantém-se à volta da personagem de Nevada Marquez, um agente oficioso que trabalha para os estúdios de Hollywood, tendo como funções a resolução de missões difíceis e perigosas e outros tantos negócios sujos. Um típico “faz tudo”, portanto. Nevada está, desta vez, em São Francisco para recolher uma encomenda que deverá ser entregue, em Los Angeles, a uma personagem importante de Hollywood. Mas quando o conteúdo desse misterioso pacote atrai a atenção das tríades de Chinatown, Nevada vê-se forçado a realizar uma viagem para Sul, na recentemente inaugurada Estrada 99, que une São Francisco a Los Angeles. E essa viagem torna-se perigosa e longa, pondo as capacidades de Nevada em teste.

A grande originalidade desta série é que junta dois universos que, raramente, aparecem juntos: o do oeste americano e o do lado citadino de Hollywood, onde a indústria cinematográfica é uma verdadeira força motriz da economia daquele lado dos Estados Unidos. Por um lado, a série é apetecível para os muitos amantes do western. Por outro lado, também pisca o olho a todos os que gostam do género policial, de estilo pulp. Acaba por ser uma mistura rara, que funciona bem.

Ao contrário do álbum anterior, em que parece que há uma maior predominância de partes mais alusivas ao western do que ao lado mais urbano e moderno da história, neste Estrada 99, são mais raras as partes que nos remetem para o universo do faroeste. É certo que parte da aventura é passada na árida e desértica estrada, mas a história é mais urbana e citadina do que a anterior. Coisa que até sou capaz de apreciar mais, diga-se.

Portanto, Nevada 2 até parecia que ia ser mais do meu agrado. Não o foi por um motivo apenas: os autores parecem menos inspirados neste álbum. O argumento é mais simples e expetável e, até mesmo os desenhos, parecem menos inspirados (embora a um bom nível, ainda assim).

Aceita-se que esta seja uma daquelas séries que não procura que os seus argumentos sejam muito profundos ou de um cariz que faça o leitor refletir. E nada há de mal nisso, refira-se. Não obstante, parece que o trabalho dos argumentistas neste segundo tomo é, por ventura, algo superficial em demasia, criando apenas as bases genéricas para que o enredo se sustente. Consequentemente, senti a falta de personagens e vilões mais impactantes. De situações mais extremas. De urgência narrativa. Porém, isso pouco ou nada acontece e, de facto, os argumentistas apenas se preocuparam em jogar pelo seguro.

O desenho de Colin Wilson é quase sempre verdadeiramente impressionante e bem conseguido. Digo “quase sempre” porque, aqui e ali, o autor nos brinda com alguns desenhos onde as expressões faciais de algumas personagens, parecem feitas de forma menos cuidada. Se, por um lado, compreendo que o traço do autor é bastante dinâmico e consegue alguns desenhos fantásticos, por outro lado, fico com pena que, de vez em quando, a expressão do protagonista pareça um bocado deformada. A última vinheta da página 8 deste livro é apenas um exemplo do que estou a dizer. Não há muitos exemplos assim, mas há alguns.

Mas, lá está, na maioria das vezes, Colin Wilson impressiona com o seu desenho de traço rápido, mas com bastantes virtuosismos, e capaz de ilustrar com extrema eficácia os vários tipos de ação que a história nos dá: sejam cenas de alucinantes perseguições, sejam cenas de tensão entre personagens, sejam conversas num diner. Os enquadramentos, de cariz cinematográfico, também são agradáveis e permitem uma boa imersão do leitor na história.

Quanto à edição da editora A Seita, não há nada negativo a apontar. Sendo uma série de formato tipicamente franco-belga, o livro apresenta capa dura; bom papel, com a quantidade certa de brilho; boa impressão e boa encadernação. Nota para o facto de a editora já ter anunciado que editará durante este ano os restantes dois tomos que faltam da série. Coisa que merece os meus aplausos. Relembro que sendo uma série onde as histórias são autocontidas há, não obstante, uma certa linha de continuidade na história de Nevada. E, saber que, em pouco tempo a série receberá os tomos seguintes é positivo para que os leitores possam apostar na mesma.

Concluindo, este segundo tomo de Nevada continua a ser uma leitura agradável, que tem como principal atributo o facto de ser um híbrido entre um clássico western e um policial, de estilo pulp. Mesmo que o segundo tomo fique alguns furos abaixo do primeiro volume da série, continua a ser muito recomendável para todos os que apreciam estes dois géneros de aventuras.

NOTA FINAL (1/10):

8.0

Convite: Passem na página de instagram do Vinheta 2020 para verem mais imagens do álbum. www.instagram.com/vinheta_2020

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Ficha técnica

Nevada #2 - A Estrada 99

Autores: Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Editora: A Seita

Páginas: 56, a cores

Encadernação: Capa dura

Formato: 23 x 32 cm

Lançamento: Setembro de 2022

Novo volume de Nevada já está em todas as livrarias do país!

O segundo volume de Nevada, intitulado Estrada 99, dos autores, Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson, foi originalmente lançado pela editora A Seita durante o Amadora BD. Por agora, já se encontra à venda em todas as livrarias do país.

Este é o segundo volume de uma série que está pensada para ter quatro tomos. Para melhor conhecimento da mesma, convido-vos a (re)lerem a análise que fiz ao primeiro volume, A Estrela Solitária.

Mais abaixo, deixo-vos com a nota de imprensa da editora e com algumas imagens promocionais.

Nevada #2 - A Estrada 99, de Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Nevada Marquez oscila entre dois mundos: o das recordações das conquistas do Oeste, e um outro, mais impiedoso, de Hollywood e da indústria cinematográfica acabada de nascer. Encarregado das missões difíceis e dos negócios sujos dos Estúdios, Nevada está em São Francisco para recolher uma encomenda que deverá ser entregue em Los Angeles a uma personagem importante de Hollywood. Infelizmente o conteúdo do pacote atraiu a atenção das tríades de Chinatown, e a viagem para Sul na estrada 99 vai ser mais longa - e perigosa - do que ele esperava...

O regresso da nova série que já se tornou um clássico da BD franco-belga, um título que nos transporta para um mundo de aventuras pulp no Oeste americano nos primórdios da indústria do cinema, nos anos anteriores aos da Grande Depressão.

Nevada é uma série que joga com duas atmosferas e dois géneros distintos: aventuras policiais ou com um toque de thriller, ao estilo dos pulps antigos, mas ambientadas num cenário distintamente western, que nos leva aos vastos espaços do Oeste americano. Depois de um primeiro volume cuja acção se desenrolava no México, esta segunda aventura tem características mais urbanas, com a acção a iniciar-se na cidade de São Francisco e a prosseguir ao longo da Estrada 99, a recém-inaugurada estrada que liga São Francisco a Los Angeles.

Um policial e thriller dos Anos Loucos disfarçado de western moderno! Uma série que se articula à volta de histórias auto-conclusivas, que podem ser lidas separadamente umas das outras, embora tenham alguns eixos centrais que passam de álbum para álbum.

“Aventura, sim, e na grande tradição da banda desenhada de acção, mas aventura temperada com verdades históricas palpáveis, com uma atmosfera real, que dá vida à intriga em que os autores se divertem a misturar os géneros, e com o desenho excelente de Colin Wilson, como sempre.”Jacques Schraûwen - ActuaBD

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Ficha técnica

Nevada #2 - A Estrada 99

Autores: Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Editora: A Seita

Páginas: 56, a cores

Encadernação: Capa dura

Formato: 23 x 32 cm

PVP: 17,95€

Análise: Nevada #1 - A Estrela Solitária

Nevada #1 - A Estrela Solitária, de Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

A editora A Seita impressiona-me com a forma como consegue albergar, senão todos, pelo menos uma grande parte de subgéneros de banda desenhada que agradam aos mais diversos tipos de público. É a editora mais relevante da atualidade no que concerne ao lançamento de banda desenhada portuguesa, mas também é a editora que apostou de forma mais assertiva nos fumetti da Bonelli (Dylan Dog, Dampyr, Comissário Ricciardi). Para além disso, também tem apostado no lançamento de obras de qualidade superior como, por exemplo, A Fera ou O Combate Quotidiano. Se a isso ainda juntarmos a coleção, para um público mais alargado, de Lucky Luke Visto Por... ou a (muito boa) coleção Nona Literatura, podemos dizer que a editora está, praticamente em todas as frentes. Ou quase todas. 

Para além de (ainda) não estar presente no lançamento de mangás (mas novidades surgirão, brevemente, a esse respeito) a editora não tinha, quanto a mim, uma série de cariz franco-belga, de belo traço e história simples, mas “com suco”, que pudesse agradar a todos aqueles amantes de bd europeia mais clássica. Falo de séries célebres clássicas como Largo Winch, I.R.S., Bruno Brazil, Comanche ou Blueberry, mas também, de séries mais recentes (embora igualmente clássicas no género) como Tango, O Guardião ou Undertaker. No entanto, desde o lançamento deste Nevada. que hoje vos trago, que essa "lacuna" d’ A Seita se evaporou. Isto porque os amantes das séries que acabo de mencionar, certamente, irão adorar este Nevada.

Nevada é uma série que, na sua publicação francesa original, que começou em 2019, já conta com 3 tomos, estando o quarto volume previso para 2022, ainda. Da autoria dos experientes Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson, pode-se dizer que é um daquelas séries que é inteligente na forma como consegue reunir vários subgéneros – todos eles com bastante sucesso na bd europeia – e juntar tudo, de forma equilibrada e bem conseguida, num só guisado que junta o western, o pulp e o policial. 

À primeira vista e olhando para o género principal com que a obra é classificada - o western - pode parecer apenas "mais um western". Mas considero algo redutor olharmos para Nevada e considerarmos a obra apenas como western. Isto porque a ação também se desenrola em ambientes citadinos bem arredados das clássicas planícies áridas da América do Norte, como Hollywood. Essa terra onde o cinema cresce de forma efervescente. Sim, há saloons, há cavalos, há chapéus de cowboy, bem como uma trama e uma ação com tiroteios, que são clássicos nas histórias de cowboys. Mas também há um herói solitário numa mota, as tramas e as tramóias da indústria cinematográfica norte-americana e o glamour das festas noturnas na cidade das estrelas. 

“Hmmm… isso não será miscelânea a mais?”, questionarão os mais céticos. Posso dizer que não. Considero que há um bom equilíbrio entre as partes aqui presentes. Aliás, até diria que será esse o grande fator distintivo e, ao mesmo tempo, familiar, de Nevada. E pode até, no limite, ser uma série que convida leitores não habituais de western a uma ligeira mas interessante entrada nesse universo. Bem como, em sentido oposto, também convida o leitor do western clássico a deixar espairecer um pouco a sua leitura habitual. Para mim, funciona muito bem.

Ambientado no início do século XX, em que a indústria cinematográfica estava a crescer exponencialmente, enquanto que o velho oeste estava, gradualmente, a dar lugar a uma terra mais civilizada embora, em muitos pontos, teimosamente antiga e fiel aos hábitos agressivos, em que imperava a lei do mais forte, a série apresenta-nos um protagonista com bastante personalidade que dá pelo nome de Nevada Marquez e que trabalha para os estúdios de Hollywood, tendo como funções a resolução de missões difíceis e perigosas e outros tantos negócios sujos. Um típico “faz tudo”, portanto. 

Neste caso, parte para o México em busca de uma estrela dos filmes western que, sem mais nem menos, desapareceu repentinamente. Em vez de usar o habitual cavalo que costumamos ver em aventuras ambientadas no faroeste americano, Nevada desloca-se numa mota que lhe permite viajar a uma velocidade bem mais rápida aos mais recônditos locais. A partir daí, percebemos que a tal estrela de cinema desaparecida, devido a uma noite de copos, acabou por se meter com quem não devia, um mafioso poderoso que controla toda a região e que promete fazer a vida negra ao ator em questão. Mas os prazos e os avultados investimentos na indústria cinematográfica são bem mais prementes que essas quezílias pessoais e caberá a Nevada resgatar o ator cativo. A partir daqui, temos ação e engenho que consegue entreter bem.

É o primeiro álbum de uma série e que vem com o claro objetivo de nos apresentar a personagem e o universo da série. Funciona bastante bem embora terminemos a leitura do livro com bastantes questões por responder acerca de Nevada Marquez – e dos seus companheiros que se juntam a ele durante os momentos de ação. Creio que, provavelmente, estas pontas soltas possam ser melhor limadas pelos autores. No entanto, é como digo: funciona tudo bastante bem.

E, claro, para que a série me tenha conquistado, também ajuda que o trabalho de Colin Wilson, o ilustrador, seja verdadeiramente impressionante. Conhecia o seu belo trabalho da série A Juventude de Blueberry mas gostei da forma como o seu estilo de desenho mistura bem entre a ilustração mais clássica de uma série como Blueberry e, ao mesmo tempo, a ilustração mais moderna. Com as devidas diferenças, através dos seus fabulosos desenhos fui remetido para as igualmente fabulosas ilustrações de Ralph Meyer em Undertaker. Coisa que muito me agradou, diga-se! 

O traço de Wilson é dinâmico, algo sujo e assume-se como perfeito para representar expressões inequívocas e belas cenas de ação. A utilização de enquadramentos variados, bem como uma planificação airosa, que sabe dar espaço para belas e grandes vinhetas, também nos remete para o cinema. Em termos de ilustração é, portanto, muito bom. E, para isso, ainda contribuem as belas cores aplicadas por Jean-Paul Fernandez.

Apenas não fiquei muito convencido com a capa deste álbum – bem como com as capas dos álbuns vindouros desta série. Principalmente, aliás, com as capas restantes da série. Esta primeira ainda será a melhor. Não é por serem capas feias ou mal-executadas, nem nada que se pareça, mas porque remetem para uma banda desenhada “demasiado” clássica. E isso fica-me a soar a uma certa incongruência. É que, se a série procura ser moderna, no argumento e no desenho/cores, as capas deviam estar mais em linha com essa abordagem, digo eu. Mas é apenas uma opinião muito pessoal sobre o tema.

De resto, a edição d’ A Seita está bem conseguida, apresentando capa dura, bom papel, boa impressão e boa encadernação. Algo muito em linha com este tipo de séries europeias, diria. Nada de negativo a referir.

Por tudo isto, considero a aposta d’A Seita neste Nevada como muito acertada. A série tem tudo para ser um sucesso de vendas em Portugal porque aponta, de forma certeira, em muitas direções. E, claro, apresenta um desenho e umas cores maravilhosas e modernas, às quais será difícil resistir. Que venham os próximos volumes tão depressa quanto possível!

NOTA FINAL (1/10):

8.9

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Ficha técnica

Nevada #1 - A Estrela Solitária

Autores: Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Editora: A Seita

Páginas: 56, a cores

Encadernação: Capa dura

Lançamento: Março de 2022

Editora A Seita inaugura uma nova série que tem tudo para ser um sucesso!

Já se encontra disponível a nova aposta d' A Seita! Trata-se de Nevada e o primeiro volume intitula-se A Estrela Solitária. É da autoria dos autores Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson e é uma espécie de mistura entre o western, o pulp e o policial. Uma mistura que, quanto a mim, pode funcionar muito bem.

Sim, é verdade que ainda não li a série. Mas já folheei o livro e fiquei muito agradado com os belos desenhos. Conhecendo o mercado português, que aprecia uma boa (e bem desenhada) série em estilo franco-belga, diria que, se a história e argumento forem bons, este Nevada tem tudo para ser um sucesso comercial! A ver vamos.

Mais abaixo, deixo-vos com a nota de imprensa e com algumas imagens promocionais da obra.

Nevada #1 - A Estrela Solitária, de Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Nevada Marquez oscila entre dois mundos: o das recordações das conquistas do Oeste, e um outro, mais impiedoso, de Hollywood e da indústria cinematográfica acabada de nascer. Encarregado das missões difíceis e dos negócios sujos dos Estúdios, Nevada parte para o México em busca de uma estrela do western desaparecida, durante uma escapadela bem regada pela outra margem do Rio Grande…

O primeiro volume de uma nova série de BD franco-belga que nos transporta para um mundo de aventuras pulp no Oeste americano, nos primórdios da indústria do cinema, nos anos anteriores aos da Grande Depressão.

Nevada é uma série que joga com duas atmosferas e dois géneros distintos: aventuras policiais ou com um toque de thriller, ao estilo dos pulps antigos, mas ambientadas num cenário distintamente western, que nos leva aos vastos espaços do Oeste americano. 

Depois de uma abertura em que vemos índios a cavalo numa paisagem clássica do western, o nosso olhar desliza subitamente para a imagem de uma pitoresca personagem montada numa motorizada, e ao longo das primeiras páginas do álbum viajamos directamente de uma vila mexicana empoeirada, até às mansões de luxo da Berverly Hills dos primeiros anos da fortuna de Hollywood. Um policial e thriller dos Anos Loucos disfarçado de western moderno! Uma série que se articula à volta de histórias auto-conclusivas, que podem ser lidas separadamente umas das outras, embora tenham pistas que passam de álbum para álbum.

“Aventura, sim, e na grande tradição da banda desenhada de acção, mas aventura temperada com verdades históricas palpáveis, com uma atmosfera real, que dá vida à intriga em que os autores se divertem a misturar os géneros, e com o desenho excelente de Colin Wilson, como sempre.”

Jacques Schraûwen - ActuaBD

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Ficha técnica

Nevada #1 - A Estrela Solitária

Autores: Fred Duval, Jean-Pierre Pécau e Colin Wilson

Editora: A Seita

Páginas: 56, a cores

Encadernação: Capa dura

PVP: 16,85€